L’art, la culture et la communauté des drag queens  sont petit à petit mises en lumière. Leur créativité, leur résilience et leur impact sur la société contemporaine occupe une plus grande place. De l’élaboration des personnages et des performances sur scène à l’activisme et à l’influence sur la mode et la culture populaire, les drags plongent dans un monde où l’extravagance rencontre la profondeur, et où la passion transcende les frontières de l’identité.

C’est à l’arrière des salles de spectacle scintillantes et des clubs nocturnes vibrants que se cache le spectacle le plus intéressant : celui des coulisses. 

Ces artistes s’accordent plusieurs heures à exercer leur créativité. Leur but : rentrer le plus possible dans leur personnage à travers leur tenue, qu’il soit sombre, extravagant, mystérieux ou coloré. Pour ça, elles se préparent avec passion, afin d’arriver à un résultat qui leur convient. “Se préparer, c’est l’art de forger son identité”, nous affirme Kiki Frog, une drag queen avec qui nous avons discuté au Swing (un bar dans lequel il y a des représentations de drags), à Nice.

Reste évidemment à prendre en compte le budget (toute cette préparation à bien évidemment un coût). Luna Bella Donna, une drag-queen de Nice que nous avons rencontrée, nous confie : “alors oui, le budget, c’est compliqué. On peut dire que j’ai dépensé plus de mille euros dans tout ce qui me sert pour construire mon identité de drag, mais il faut se dire que je le réutilise sans cesse ce que j’ai acheté”. Il est aussi largement possible de s’en sortir avec moins de budget, en optimisant l’achat de produits de beauté, elles peuvent aussi emprunter, louer ou coudre elle-même leur tenue.
Maquillage, coiffure, corset, une fois prête, elles enfilent leurs chaussures, et se retrouvent perchées sur de grands talons, prêtent à faire le show.

“J’ai découvert le drag justement grâce à l’émission, RuPaul’s Drag Race”

Les drags queens et kings sont présents dans de nombreux domaines de la société contemporaine. On peut faire référence à l’emblématique RuPaul, une figure de proue de la communauté drag. De ses débuts modestes dans les clubs underground de New York à son ascension fulgurante à renommée internationale, RuPaul incarne la quintessence de l’esprit drag : l’audace, la confiance en soi et la capacité à défier les conventions avec grâce et humour. Dans la mode, il a par exemple lancé des tendances et des collaborations avec des marques de renom, qui popularisant des looks extravagants et audacieux.

Des marques de cosmétiques, comme Anastasia Beverly Hills proposent des lignes de maquillage inspirées par les styles de drag, et encourageant l’exploration de l’expression de soi à travers le maquillage.

Dans le domaine de la danse, des spectacles de drag incluent souvent des performances de danseurs talentueux qui fusionnent des styles variés comme le voguing, le burlesque et le ballet contemporain, créant ainsi des chorégraphies uniques et dynamiques. Ces performances ont également influencé la culture de la danse urbaine. Ariana Grande a utilisé des mouvements de voguing dans son clip “Yes, and ?”

Un univers qui s’est popularisé, et ce, grâce à l’émergence de grandes émissions. L’exemple évident reste la Rupaul’s drag race, un concours de drag queen qui a lieu aux États-Unis, et qui a beaucoup impacté la France (disponible sur Netflix). Deux des drags que nous avons rencontrés nous l’ont clarifié : “J’ai découvert le drag justement grâce à l’émission, RuPaul’s Drag Race”, “ce qui m’a donné envie de faire du drag et de me lancer, c’est clairement l’émission Drag Race.”

Commencer le drag « c’est un acte de courage”

Dans le monde des drags queens, la route vers la reconnaissance et l’acceptation est souvent semée d’embûches. Nombreux sont ceux qui ont dû affronter le rejet de leur famille et de leurs proches lorsqu’ils ont choisi de s’affirmer dans ce monde. « Tout a commencé quand j’ai annoncé à ma famille que je voulais devenir une drag queen », se souvient Luna Bella Donna. « Ils ont été choqués et désapprobateurs. Certains ont même arrêté de me parler pendant un temps. »

Malgré les pressions sociales et familiales, certaines ont trouvé refuge dans la communauté drag, où elles ont pu exprimer librement leur créativité et leur identité. « Être une drag queen, c’est bien plus que de se déguiser et de monter sur scène », affirme Luna Bella Donna. « C’est un acte de courage. C’est dire au monde : je suis là, je suis fier, et je ne vais pas me laisser définir par les attentes des autres. »

Bien évidemment, tous les drags n’ont pas subi de la discrimination. Certaines comme Kiki Frog ont pu exercer leur passion sans encombre. “Avec mes proches, ce n’était pas compliqué, ils sont très ouverts, ils veulent juste que je fasse ce que je veux dans la vie” partage-t-elle. D’autres n’en ont que faire des mauvaises langues. « Peu importe ce que les autres pensent de moi. Je suis là pour m’amuser et pour partager mon art avec le monde » explique Sarah, connue sous le nom de Diva Delight. Derrière les paillettes et les plumes, se cache souvent une histoire de résilience et de courage. Elles défient les normes de genre et affirment leur identité avec détermination.

“Le drag peut être politique”

Le spectacle va bien au-delà de la simple performance artistique. Pour de nombreux artistes, c’est une plate-forme pour exprimer des messages sociaux et politiques, et pour défendre les droits et l’égalité. KikiFrog, une drag queen, souligne l’engagement du drag : « Le drag peut être politique, ça dépend des numéros et des endroits où je peux performer. » Elle n’hésite pas à prendre position sur des débats de société, comme en témoigne un de ces numéros, en décembre, dénonçant l’homophobie.

Le drag permet aux artistes de partager leur point de vue sur des questions cruciales. KikiFrog explique : « Quand je suis sur scène, je suis plus en mode artiste, mais je sais que mon show fait passer quand même un message, par exemple sur l’identité de genres, l’attirance sexuelle aussi. » Cette capacité à combiner l’art et l’activisme fait du drag un outil puissant pour sensibiliser et inspirer le changement social.

En utilisant leur visibilité et leur créativité, les drags queens s’engagent dans des actions concrètes pour promouvoir la justice et l’inclusion. Leur influence s’étend au-delà de la scène, contribuant à façonner une société plus ouverte et tolérante. En défiant les normes et en élevant leurs voix, les drags queens continuent d’être des leaders dans la lutte pour l’égalité et le respect des droits de la communauté LGBTQ+.

Ayumi THIBAUT & Naïs MORANDEAU
édité par N.M